《路邊野餐》 北影節上最值得期待的實驗佳片

2015年，畢贛憑借著一部《路邊野餐》斬獲了洛迦諾國際電影節當代電影人單元最佳新導演獎，以及臺灣電影金馬獎最佳新導演獎。作為畢贛的電影處女作，沒有任何知名演員，成本不過幾十萬，卻成為2016年令人眼前一亮的“黑馬”。

影片講述了貴州凱里的鄉村醫生陳升，為了完成母親的遺愿前往鎮遠縣城尋找侄子，順便替老醫生帶東西給舊情人的故事。故事主要發生在路途中一個叫作蕩麥的小鎮，這個鎮上有著神秘、不可思議的時間交錯。

本片的故事來源于導演畢贛的真實經歷，片中主人公陳升的扮演者陳永忠是畢贛的小姑父，同時也是故事原型。小姑父曾經坐過牢，社會經歷波折、豐富，在畢贛心中，小姑父就像武俠小說中的形象，是一個英雄式的人物。所以，他以小姑父為原型創作了陳升這個角色。

畢贛也并非一帆風順的藝術創作者。他畢業于山西的一所專科學校，在校期間拍攝過一些不滿意的作品。畢業后曾經做過加油站工人，因為受到一句“加油”的鼓舞，又重新為了電影夢想而拼搏。拍攝《路邊野餐》時，資金十分短缺，劇組人員常常身兼數職，連演員也都是熟人。但就是在這種艱苦的條件下，一部藝術實驗佳作誕生了。

《路邊野餐》是一部實驗性質非常強的文藝片，這點從表現手法上就可以看出來。片中最為人稱道的就是長達42分鐘的長鏡頭，這個長鏡頭由三個攝影師交替完成，一共拍攝了三次，最終選擇了第一次的素材。

故事發生的地點，也就是拍攝地點，位于貴州黔東南，這是一個充滿了綠色的神秘境地，有著田園之美。這種故事背景的選擇與表現，也反映出了影片實驗的性質——一種遠離大眾的敘事選擇，以及一種對于邊緣化文化的探尋。

但是，《路邊野餐》真正的實驗性突破并不是在形式，而是在所講述的內容。這是一個現實與幻想交替，時間與空間交替，過去與未來交替的故事，常常讓人聯想到馬爾克斯《百年孤獨》中大大小小的時間怪圈。比如影片中陳升在蕩麥遇見了已經故去的妻子。時間是非線性的，就連出場人物也讓人“迷惑”，這些人，究竟是真實存在的，還是幻想，甚或是分裂出來的，每一種不同的解讀方式似乎都為你帶來一部新的電影。

影片中常常出現時鐘，粉筆畫在墻上的時鐘、火車皮上畫下來的時鐘、經過陽光和位移后逆行的時鐘，這種意象的不斷出現，也在不斷的打破并不可逆的時間。

《路邊野餐》是華語電影中難得的實驗佳作，這部電影只有幾十萬的成本，卻完成了最為大膽的當代藝術探索。42分鐘的長鏡頭、無專業演員的陣容、沒有明確劇情的敘事、含混的指稱，將傳統電影的元素一一解構，又建立了新的規范——一部具有試驗性質的、嶄新的電影由此誕生。在非常先鋒的形式與內容的雙重實驗之下，影片還具有著非常東方式的美感與獨特的寧靜感。這是一部給人美的體驗，以及無窮回味的電影，無論是從視覺，還是從理解上來看，觀看本片都會有很大的收獲。

這部影片將在今年的北京國際電影節上進行展映，盡管有些小眾，但卻是一個非常不錯的選擇。