粵語話劇《結婚》等 方言演繹讓戲劇別具魅力

頭評：方言演繹讓戲劇別具魅力

用方言演出的話劇并沒有讓作品產生地域局限。珠玉在前，陜西人藝版《白鹿原》《平凡的世界》，上海話版《繁花》都取得了成功。使用演出團隊或者演出背景地點的本土語言，業內普遍認為用方言或者本土語言可以更好地表達人物性格，增加人物的感染力，讓人物更加可信，更接地氣，作品也更有力量，更充滿質感。

于1月9日晚在廣州舉行的第二屆華語戲劇盛典頒獎晚會上，香港話劇團出品的、粵語對白的《親愛的，胡雪巖》成為最大贏家，獲得了最佳年度劇目、最佳導演、最佳編劇、最佳制作人等6項大獎。另外，《繁花》《平凡的世界》《一句頂一萬句》等采用方言演繹的作品都獲得了獎項。

值得一提的是，在第一屆華語戲劇盛典上，一舉拿下7項大獎的陜西人藝版《白鹿原》，是用陜西話演繹。

對此，國際演藝評論家協會（香港分會）總經理陳國慧表示：“方言各有特色，體現各地風骨，藝術院團用自己熟悉的語言演繹自己的故事，是有優勢的。比如，廣東話具有音樂性，粵語話劇在內地劇場上演的趨勢也很好。這些作品通過巡演，也可以拉長生命力。”

方言作品受到認可，對此，香港導演高志森在接受廣州日報記者采訪時表示：“內地觀眾對藝術的包容性很廣，他們很希望我們演原汁原味粵語對白劇目。比如《金鎖記》在全國演了99場，西到成都、北到哈爾濱，都很受歡迎。”

《親愛的，胡雪巖》制作人梁子麒也表示：“我說廣東話，但我也喜歡看北京人藝的演出。近三四年來，我們的粵語劇目在內地非常受歡迎。《親愛的，胡雪巖》第一次巡演走了5個城市，觀眾的反應出乎我們意料之外。”

河南話演繹的《一句頂一萬句》也是如此，那些在河南土生土長的劇中人，操著河南方言，才更符合他們的身份和背景。而方言所包含的獨特文化和語言張力，能體現地方特色、地域風骨，也讓作品別具魅力。

而四川話版的《茶館》，則讓這個發生在北京皇城根下的故事在巴蜀之地生根發芽。在同樣有著深厚茶館文化的四川生發出來的這版《茶館》，想必會給觀眾帶來不一樣的茶館氣象、不同尋常的觀劇體驗。

事實上，因為有字幕，方言從來都不是觀劇的障礙。有劇迷說得好：“你英語很溜嗎？你會說法語嗎？看英國國家劇院的高清話劇，看法語音樂劇《搖滾莫扎特》，不都是那么投入么？”（廣州日報記者 張素芹）