老舍戲劇節(jié)探討文學(xué)作品改編熱

北京日?qǐng)?bào)訊（記者 李俐）從已經(jīng)上演的開幕大戲《俗世奇人》、小劇場(chǎng)北京曲劇《我這一輩子》，再到即將上演的話劇《紅高粱家族》、音樂劇《安娜·卡列尼娜》，第六屆老舍戲劇節(jié)為觀眾送上多部由文學(xué)名著改編的作品。圍繞這一現(xiàn)象，戲劇節(jié)論壇昨天邀請(qǐng)了多位編劇、導(dǎo)演、專家在線上交流，分享業(yè)內(nèi)對(duì)于“文學(xué)作品改編舞臺(tái)劇的觀察與思考”。

“文學(xué)改編熱，其實(shí)是中國(guó)話劇史上一直持續(xù)的一種現(xiàn)象。”浙江大學(xué)傳媒與國(guó)際文化學(xué)院教授胡志毅表示，曹禺根據(jù)巴金原著改編的《家》、北京人藝根據(jù)老舍作品改編的《駱駝祥子》等，都是這類改編中的經(jīng)典之作。“文學(xué)改編最重要的是要注意文學(xué)作品和舞臺(tái)演出的區(qū)別，舞臺(tái)改編者要選擇適合于改編成舞臺(tái)劇的文學(xué)作品，同時(shí)要注意避免敘事大于戲劇的現(xiàn)象。”在胡志毅看來，舞臺(tái)劇改編一方面要重視原著，另一方面也應(yīng)該注入導(dǎo)演更深入的思考和闡釋。

從改編劉震云的《一句頂一萬句》到今年上演的《紅高粱家族》，牟森的身份都是編劇兼導(dǎo)演。“這兩部小說都是經(jīng)歷了時(shí)間考驗(yàn)的當(dāng)代華語文學(xué)經(jīng)典，我本人也是它們的忠實(shí)讀者。我的工作就是要把感動(dòng)我的東西，通過舞臺(tái)的方式傳遞給觀眾。”經(jīng)過這兩次實(shí)踐，他總結(jié)：“從長(zhǎng)篇小說轉(zhuǎn)換為舞臺(tái)演出，就是如何在有限的時(shí)間里讓觀眾坐住并感動(dòng)。”

同樣身兼演員、編劇、導(dǎo)演等多重身份的方旭，曾將老舍的六部文學(xué)作品先后搬上舞臺(tái)。在他看來，文學(xué)可以讓讀者展開各自的想象，而舞臺(tái)作品則是把這種想象變成了可視化的人物形象立在舞臺(tái)上，這其中的轉(zhuǎn)化就是編劇、導(dǎo)演所要完成的工作。對(duì)于老舍作品的改編，方旭認(rèn)為，最重要的是抓住京味特色。“隨著時(shí)代的變遷，京味也會(huì)有變化。今天再來談老舍作品的改編，外在的東西其實(shí)不是最重要的，他的文學(xué)作品里能夠引發(fā)大家思考的那些東西才是最重要的，否則，老舍作品在今天的改編可能就會(huì)失去意義。”同時(shí)，他也談到，要為每一部文學(xué)作品找到適合它的舞臺(tái)呈現(xiàn)方式，借鑒中國(guó)傳統(tǒng)戲曲、曲藝中的一些表現(xiàn)方法。

“改好了是文學(xué)的魅力、原著的基礎(chǔ)，改不好往往就說是編劇沒有功力。”北京演藝集團(tuán)《新劇本》雜志主編、一級(jí)編劇林蔚然坦言，將文學(xué)作品改編為舞臺(tái)劇并不是一件容易的事，“雖然說改編確實(shí)是一把雙刃劍，但是一部?jī)?yōu)秀的文學(xué)作品值得我們?nèi)プ鲞@樣的工作。”在她看來，選擇合適的作品來改編非常重要。