自媒體興起 作曲從業(yè)門檻被拉低

實際上，創(chuàng)作一部優(yōu)秀的音樂作品需要很多考量。“想要和別人做的不一樣，必須要思考更多。”鄒航認(rèn)為，流行歌曲的結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜，是有其規(guī)律可循的，但是寫中文歌曲卻要考慮到文字的特殊性，“我們中文有四聲，所以在寫歌的時候，音樂也要隨著音調(diào)進(jìn)行調(diào)整。要處理好中文四聲的關(guān)系，又要考慮旋律的通順，甚至是整首歌曲的風(fēng)格。這都需要花工夫去琢磨。”

業(yè)內(nèi)普遍認(rèn)為，相較宏大的交響樂，流行歌曲的結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜，且有套路可循。隨著自媒體的興起，音樂創(chuàng)作一味追求短平快，伴奏稍微改一改，旋律稍微換一換就量產(chǎn)了。

不僅如此，隨著數(shù)字音樂更加深入，音樂創(chuàng)作的成本也在降低。鄒航解釋，有些人就在家買一套不那么專業(yè)的設(shè)備也可以完成作曲甚至是混錄。“反正網(wǎng)絡(luò)上傳都會壓縮，不需要追求太好的音質(zhì)，所以可能這樣也可以蒙混過關(guān)。此外，有些平臺缺乏專業(yè)的、標(biāo)準(zhǔn)化的要求和審核，導(dǎo)致粗制濫造的作品得以問世。”還有，隨著AI作曲等智能化作曲的發(fā)展，有些軟件甚至可以幫助大家隨時隨地記錄靈感，甚至讓沒有太多音樂專業(yè)素養(yǎng)的人也能夠利用這些軟件成為“作曲家”。

業(yè)內(nèi)困惑多 付出與傳播度不一定成正比

讓業(yè)內(nèi)人士擔(dān)憂的不僅是粗制濫造的流水線現(xiàn)象，還有可能帶來劣幣驅(qū)逐良幣的事實。“在伴奏上我們用一把吉他、一架鋼琴可以，用管弦樂團(tuán)也可以，但這中間的差別就太大了。”楊青認(rèn)為，從音樂創(chuàng)作到編曲，再到錄音，每一個細(xì)節(jié)的差別都會直接影響到最后呈現(xiàn)的效果，因此精良的音樂作品需要花很多時間和工夫，而不是量產(chǎn)能完成的。

但讓業(yè)內(nèi)人士感到無奈的是，那些精耕細(xì)作的付出未必與傳播度成正比。“現(xiàn)在大環(huán)境如此，大家經(jīng)不起流量的洗腦，洗多了大家可能也就記住了。你可能會花很長時間去打磨一個精品，在錄音等方面更考究，但是傳播度跟流量相比不一定是一個量級。”楊青認(rèn)為，音樂創(chuàng)作本質(zhì)上算是服務(wù)產(chǎn)業(yè)，“作為作曲家要看你服務(wù)的是什么客戶。如果認(rèn)準(zhǔn)的是市場，那么就要稍微放下自己在藝術(shù)上的執(zhí)念；如果更看重藝術(shù)質(zhì)量，就不要在流量和物質(zhì)上太在意。歸根到底是個人選擇的問題。當(dāng)然，如果兩者兼顧則是非常幸運的。”