北京青年報(bào)訊（記者 滿羿）6月29日，新編京劇《石評梅》的第一次聯(lián)排在北京京劇院的第二排練廳舉行，包括北京京劇院院長劉侗、《石評梅》的音樂設(shè)計(jì)朱紹玉、京劇教育家李文敏、表演藝術(shù)家葉金援、周家新、劉耀春等在內(nèi)的專家共同為此劇把關(guān)“擇毛”。

作為“大戲看北京”的重點(diǎn)劇目，京劇《石評梅》在編排與表演等方面具有了“新”的突破。不管未來這出戲能否成為人們心目中的經(jīng)典，但這種立足于守正基礎(chǔ)上，敢于嘗試、敢于創(chuàng)新的精神，對于當(dāng)下的中國京劇乃至戲曲行業(yè)，是可以寫上一筆的。

因人設(shè)戲

唱腔傳統(tǒng)為基礎(chǔ)

但有新的內(nèi)涵

這出戲所采取的是因人設(shè)戲，為演員量身打造的方式來進(jìn)行創(chuàng)作的。作為擁有眾多優(yōu)秀青年演員的北京京劇院，如何讓這些演員不虛度光陰，空負(fù)韶華，為這些優(yōu)秀的青年演員打造好戲、打造適合他們的戲，恐怕是最符合培養(yǎng)戲曲人才、培養(yǎng)戲曲市場的方式了。

《石評梅》是根據(jù)程派青衣演員郭瑋的藝術(shù)特點(diǎn)，為其量身打造的。這既說明演員自身的價(jià)值，也說明劇院對演員的認(rèn)可。藝術(shù)創(chuàng)作，不是吃“大鍋飯”，排演新戲更不是派發(fā)紅包——在藝術(shù)人才的使用上就要誰優(yōu)秀用誰，誰吃苦用誰，誰對得起這門藝術(shù)用誰，誰能擔(dān)得起責(zé)任用誰。

更何況，為演員量身打造新戲這也符合譚鑫培以后京劇創(chuàng)作的規(guī)律。成角成腕的演員無論是演老戲還是排新戲，都要根據(jù)自身的情況因人設(shè)戲，觀眾也是通過“角”認(rèn)戲，通過戲認(rèn)“角”，這樣演員才會(huì)有動(dòng)力，劇團(tuán)（班社）才會(huì)有競爭力，市場才會(huì)有活力。

實(shí)際上，這次《石評梅》在唱腔設(shè)計(jì)與安排上，可以說是一次程派唱腔的大集合，從西皮到反二黃，從慢的到快的，從上板的到不上板的，從高的到低的，全都有機(jī)地融合在這出戲里。這對于演員來說也是一次大的挑戰(zhàn)。

更為難能可貴的是，這些唱腔傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，但有新的內(nèi)涵；保住了程派的韻味，沒有新編或者新改程派戲的那種脫離程硯秋先生藝術(shù)精神的怪腔怪調(diào)。這是一種“體系”的呈現(xiàn)，而并非簡單的個(gè)人炫技。