劇本來源于生活才夠豐滿真實

“《冰雨火》中所有關于毒品的案例，都是有原型的。”傅東育表示，整部劇九成以上的故事都有現實基礎，“除了邊角的小混混角色，大部分人物的關系、身份、職業設定都來自真實案例。再比如，開篇案件涉及的‘大黃膠囊’是一種新型合成毒品，與以往我們知道的毒品完全不一樣，這就是我們在一線走訪時了解到的。故事往后延展所涉及的方方面面，也都來自一線的復雜狀況?！?/span>

傅東育透露，最初的劇本讓他感覺“有點飄”，所以他建議編劇們走進一線看看。導演和編劇團隊花了一個多月的時間沿著云南邊境走訪，深入瑞麗、西雙版納等地采訪收集素材。在傅東育看來，劇本要來源于生活，要按照現實主義的創作路徑去完成，這樣才會變得豐滿和真實：“閉門造車永遠是不行的。身處一線，故事自己就會蹦出來，有時候生活的戲劇性遠高于編的故事?！?/span>

接著，主創團隊開始搭建新的故事架構，經過三四個月的打磨誕生了第二版劇本。但幾經推敲之后，傅東育發現還是有些問題需要解決：“大的故事脈絡敲定之后，我覺得人物不夠豐滿，不太能讓我感到激動，情節也有一些邏輯上的漏洞?！痹僖淮晤嵏残缘男薷囊恢背掷m到了開機前，故事也從原來的24集擴充到最終定稿的32集。“在我看來，這時候的劇本已經非常嚴謹了。我指的嚴謹是，雖然拍攝現場會有細節上的調整修改，但沒有一整場戲的增減，不是從40集剪成32集的?！备禆|育說。

采訪干警、毒販，跟著公安出警，那段一線采訪的經歷至今令傅東育印象深刻：“在那樣一個邊境小縣城，緝毒警拿著微薄的工資干著天大的活，時刻面對著風險和錯綜復雜的人際關系。所以，這部劇表現的不僅是正邪的斗爭，還有很多復雜的情感夾雜其中，要通過劇本結構和拍攝來表達出這種困境。”

雖然拍攝過程要面對各種各樣的困難，但整個創作團隊一起咬牙堅持了下來。完成最終目標的時候，傅東育覺得一切都值了：“咬住牙不放過任何一場戲和鏡頭。我們有300多個場景，除了四個場景是搭建的，其他全部是實景改造，工作量比常規的兩三部劇還大。32集的戲兩個組加一起拍了200多天，很不容易。但是所有的演員都明白，要想拍一個好東西出來，一定是要花這個精力，要拍到滿意為止。大家這個狀態，作為導演來講，我很幸福?！?/span>

節奏和懸念的平衡是制作重心

談到禁毒題材劇，傅東育認為，敘事節奏和懸念設置的平衡是制作的重心?！侗昊稹返拈_篇劇情就“迷惑”了不少觀眾，人物關系錯綜復雜、正邪難辨，案件的進展也撲朔迷離。傅東育解釋：“以前大家在電視上看劇，劇情過了就過了，沒法回看，那節奏就要慢一點、情節也要淺顯一點。但現在的觀眾基本上是用電腦、手機在看劇，是可以隨時拉動進度條的，他們是跟著劇情行進的同時在進行著自己的創作和分析。因此，拍攝這類題材更要分析觀眾，剛開始要讓觀眾自己猜誰是壞人、是不是‘黑吃黑’、其中是不是套中有套，節奏上要跟觀眾‘斗心眼’?！?/span>

傅東育介紹，在《冰雨火》后期制作時，為了達到滿意的效果，曾以前六集的剪輯做嘗試，剪出了不下五個版本?！拔覉猿值氖牵还苣膫€方案，節奏必須以觀眾觀劇時的心理節奏來設置。懸念怎么放、放多少、讓觀眾猜多少、觀眾能接受到什么程度，這是我要判斷的。我希望我們的劇不能倍速看，如果都開倍速，就說明劇是有水分的?！?/span>

“我個人希望能夠在類型化和情節上更好一點?！睘榇?，傅東育在創作《冰雨火》時有三個嘗試。首先，《冰雨火》的核心主題仍然是展現禁毒警察的奉獻精神，但動作戲分量更重，占比不低于25%，以追求類型化的表達。其次，“如何更好地構建懸疑感”是他常常思考的問題，即在合理的前提下，使劇情的懸疑感和反轉性更強。最后，人物的表達要足夠豐滿，不能扁平化、臉譜化。傅東育表示：“我關注的是每個角色是否足夠鮮活，不管是正面角色還是反面角色，是不是可以讓觀眾動情，觀眾是不是會被帶入情緒，能不能通過情感的傳遞讓觀眾愛上這個劇。因為，說到底，不管什么類型的劇，都是在說人的故事?！?/span>