北京日報訊（ 記者 韓軒）“七一勛章”獲得者張桂梅在云南深山里創建免費女子高中，她的故事曾感動中國。但把張桂梅的形象搬上舞臺，通過豐富的藝術手段把她的故事講得感動、講得讓觀眾覺得好看，考驗的是藝術工作者的能力。近日，由云南省文化和旅游廳、中國東方演藝集團等機構共同出品的音樂劇《綻放》在京首演，讓觀眾感受到真實而豐滿的桂梅老師。

基于對張桂梅感人事跡的了解，觀眾走進劇場前，心里肯定早有準備：劇中會有大愛，故事也一定有淚點。這在無形中給創作者提出了一個高要求：觀眾已經準備好了落淚，因此故事必須講得感人，但觀眾又必然反感過度煽情。換言之，講感人的故事，懂得克制才是難點，這一很難拿捏的尺度，《綻放》把握得讓人滿意。

為了創建免費女子高中，張桂梅先后克服了建校缺少經費、籌款被人誤解、學校老師出走、學生叛逆鬧矛盾、身體出現病痛等多個困難。現實中，張桂梅克服的每一個困難都讓人感動，在時長有限的舞臺劇中，《綻放》則做到了張弛有度，沒有持續“高輸出”，沒有拼命煽情，不斷刺激觀眾的情緒，而是把幾個小故事安排得錯落有致。上半場隨著劇情推進，當觀眾看到“老陳”誤認為張桂梅是騙子，對她進行當眾譏諷和羞辱，觀眾內心一下被擊中，感受到張桂梅的忍辱負重是多么不易，這一段也成為上半場的高潮。

除了必要的淚點，《綻放》也融入了不少笑點，讓劇目充滿藝術的鮮活感。當高中女生瑟瑟發抖地跟老師坦白自己早戀，她自己、乃至劇場里的觀眾，仿佛都在等著張桂梅恨鐵不成鋼的嚴厲批評，沒想到張桂梅的第一反應是：“那男孩長得帥嗎？有照片嗎？”而張桂梅因為缺少經費反復找相關機構領導求助，把領導找“怕”了的表現，也因演員表演和劇情設置的到位，讓觀眾忍俊不禁。這些埋在劇情中的小“包袱”，也讓張桂梅的形象更加立體豐滿，劇目的觀感更加流暢自然。

作為音樂劇，《綻放》的歌舞表現也很有特色。譚維維脫去了“華陰老腔一聲吼”的霸氣，始終弓著腰、微曲著腿，成為樸實的桂梅老師，中國東方演藝集團、紅河州歌舞團的演員帶來了有云南當地少數民族特色、也有中國音樂劇風味的演唱與表演。

劇中音樂舞蹈風格多元，下半場一段孩子們在課堂上的唱段十分亮眼，劇作家將《紅樓夢》《長恨歌》《蘭亭序》以及莎士比亞、高爾基等高中必讀書穿插在一起，編成融匯古今中外的歌詞，孩子們且歌且舞，既表現出復習備考的認真，也沒有回避學習中的小煩惱。全劇中，高中生群像的歌舞展示都扎實而充分，把全劇的“氛圍感”拉滿。只是不知是否出于情節緊湊的考慮，高中生部分的演唱偶爾顯得節奏稍快，不妨慢下來一點，展示年輕人的風采。

“為愛綻放，迎著陽光”是《綻放》的主題旋律，《綻放》大幕落下，觀眾感受到的是淚中帶笑、笑中帶著感動的張桂梅老師。